翰墨出彩绘人生

　　一天，刘砀岩将他的书画作品集打印稿送来邀我写序。刘砀岩是我的老朋友了，他的家世，他的人品，他的经历，我熟稔于心。这本散发着墨香的彩色清样，装帧大气，内容充实，一幅幅书画作品精彩纷呈，有的书画作品还屡屡展出，拿到国家大奖。如今他已是中国美术家协会会员、河南省书法家协会会员，成为双栖艺术家，我心里顿生几分惊喜和敬意。刘砀岩已非彼时的刘砀岩！

　　刘砀岩出生在夏邑县一个农民家庭，没有读过艺术院校，也没有师从过名人大家，他的绘画完全是自学。上学后，他喜爱语文，尤其喜爱语文课本上面的插图。出于爱好，他用铅笔或蜡笔依葫芦画瓢，将课本涂抹得不成样子。他热爱大自然，喜欢到野外玩耍和观赏，看到一片绿叶、一朵鲜花，凝神忘情，看了又看，心里充满一种说不出的舒服与熨帖。后来，天上飞的、地上跑的，有生命的、无生命的，都在他观赏的范围。看得多了就产生想画的冲动，于是他就用铅笔头在烟盒纸上一边观看一边画。在田间劳动休息时，他经常就地取材，随便捡根小棍在地上画起来。后来，他在书本里懂得这就叫“美术”。

　　随着学业的深入，他渐渐知道学美术就要练习素描，打好基础。这时他四处搜集烟盒和废旧包装纸，订成厚厚的练习册随身携带，用铅笔坚持练习。

　　20世纪50年代末，刘砀岩已打下素描的基础。这时，地区和县里举办的各种展览不断抽他去帮忙。刘砀岩感到自己所学的本事有了用处，心里非常高兴。他在展览馆里各种版面上连画带写，非常认真，书画水平得到进一步提高。这期间，他还有幸两次参加了地区、县举办的美术培训班，更是学得积极、画得认真。

　　刘砀岩的绘画很全面，国画、水粉、油画等均有涉猎。人物山水、花鸟虫鱼，都在他绘画的取材内，尤以人物和山水见长。说起来画人物，他还得益于一段给人画像的经历。那是20世纪60年代初的三年困难时期，在家务农的刘砀岩为生活所迫，带上画夹和纸笔，奔走西安、延安等地专为人们画像。他画像不用临摹照片，而是看着人用铅笔、碳素笔照实写生，画得不仅相似而且神似。这一段画像的艰苦生活，为他今后画人物打下了坚实基础。

　　1978年，刘砀岩被夏邑县豫剧团要去担任舞台美术设计师，专画布景。这对于刘砀岩来说，确实是一件幸事。在家奋斗了十多年的他，终于跳出了农门，由农民变成了职工，领上了工资，吃上了“皇粮”。刘砀岩有了新的发展机遇，对此，他更是珍惜和看重，工作起来非常卖力，先后为《楚宫恨》《狸猫换太子》《朝阳沟》等十数部大型豫剧绘制了全景布景，这也为他日后创作水墨画夯实了基础。

　　刘砀岩的水墨画不仅写真，画得惟妙惟肖，还写神，透出一股空灵与神韵。他画的山水，有的气势磅礴，有的雄浑苍茫，有的烟雨朦胧……远山近水，美轮美奂，好像一首首动人的诗篇。这除了源于他曾经在剧团画布景，有了多年的练笔与实践外，还与他长期观察、工于素描的厚实基础分不开。更重要的还在于他有体察万物、感悟自然的天赋和灵性，每幅山水画中都蕴含着他自己的感受与体悟，表现出他的审美心态，做到神韵、气韵、风韵有机结合，含蓄而雅致。他的人物画更是形神兼备，恢弘大气，功力不凡。特别他的画法，既遵循传统，又不断创新，用笔有时泼墨挥洒，有时惜墨如金，笔法娴熟，技法出新。

　　20世纪90年代，刘砀岩被调进夏邑县文化馆，一方面搞专业美术创作，另一方面兼任美术辅导专干。这一时期，他不但为培养本县业余美术作者付出了心血，卓有成效，还创作了《周总理在长征路上》《羊倌刘好贤》《黄河赞歌》《黄岳奇观》等数十幅作品，有的作品在全国多次参展，有的还被各级博物馆收藏。

　　刘砀岩的字以魏碑见长，兼写隶体和草书。他的字和他的画一样，没有师从过名人大家，是他看着古今书坛各派大师的碑帖自学而成。

　　人生如同一张白纸，可以书写壮丽的诗篇，也可以画出七彩画卷。关键在于你是否去作为，刘砀岩为我们做出了示范。尽管他早年命运多舛，生活艰辛，但他没有放弃自己钟爱的书画艺术，不畏艰辛和坎坷，挥毫泼墨，持之以恒，用七彩画笔绘就今天的辉煌人生！